結婚する方に贈られるブーケのご依頼をいただきました。
製作工程的には一緒ですが、贈り手・受け手の気持ちを想像し、渡されるシーンを想像しながら作る作業はまた格別。心を込めて作らせていただきました。おめでとうございます。

本業グラフィックデザイナーとして加入してる、長野アートディレクターズクラブの作品年鑑が完成しました。今回は自分がアートディレクションとしてかかわらせていただきました。
メンバーを始め、多くの方々にご協力いただいたことにあらためて感謝です。

ADC年鑑の主役はやはり収録されている中身。それぞれの作品が、より良く、わかりやすく見えるように配慮しながら作成しました。表紙まわりは・・・＜デザイン＞と名のつく冊子ですので大いに悩んだのですが、審査告知＆作品募集要項のデザインを踏襲したものとしました。

この本、半透明のカバー用紙が2枚巻かれています。つまり表紙とあわせると三層になっています。ぼけた文字はCGによるモノでは無く、カメラマンがわざと｢ピンぼけ｣に撮影したもの。ボケ加減は3タイプあり、それを表振り分けて配置しています。

まだまだはじまったばかりの長野ADC。今後どのような形になっていくのか、まだ｢薄ぼんや〜り」している部分はありますが、そこにまた期待を込めて。

賑やかな2次会の宴が最高潮になるかという時間帯、見知らぬ方から声をかけられました。
｢相澤さんですか？佐藤先生が呼んでいますので来て下さい。｣
急いで席を移すと、にこやかなお顔の佐藤晃一先生がいらっしゃいました。

2012年6月9日、JAGDA（日本グラフィックデザイナー協会）の通常総会・全国大会は、
富山県の富山国際会議場 3Fメインホール＋ホワイエで行われました。
全国から出席した有名・無名デザイナーが一堂に会し、もの凄い熱気でした。
再会を喜び合う人々、初めての出会いに名刺を交換し合う人々。
デザインという職業を通じて、日本中のJAGDA会員が集っています。
僕も長野のメンバーと共に、交流を深めていると程なくして1次会は修了しました。

2次会会場は市内の複数の居酒屋に向かうそれぞれのバスに乗り分かれました。
大御所のデザイナー達も運営サイドの指示で程よく振り分けられた模様でした。
バスの一番後ろの席に座ると、どこかで見たことのあるような、
はじめてお会いするような方がいらっしゃいました。
とても日本を代表するデザイナーといった感じの威圧感はなく、
ちょこんと、そしてにこやかに座っていらした男性に、
僕は｢もしかして佐藤晃一先生ですか？」と声をかけました。

佐藤晃一先生は戦後の日本のデザインを牽引されてきた方のお一人。
緻密な印刷設計で生み出される表現、グラデーションを多用する奥深い表現は圧巻の美しさで、
まさに｢佐藤晃一のデザイン！｣という印象。
多摩美術大学のグラフィックデザイン科の教授も長年されており
自身のお仕事、デザイン教育、デザイナーの輩出と、その影響は僕が語るまでもなく多大なものです。

先生はJAGDA年鑑の審査員も長年務められています。
2008年のJAGDA年鑑に僕の作品がはじめて掲載された時、
各賞とは別に審査員が気になる作品を1点挙げる｢ This one ! ｣に、
僕の｢リンゴのポスター｣を選んでいただいたことがあります。
そのときの興奮はいまでも忘れられない記憶ですが、
それ以前もそれからも、先生とは1度もお会いすることはありませんでした。

ところが2012年の富山での2次会へ向かうバスの後部座席。まさかバッタリ隣り合うとは。。。
こんな機会は無いと思い、思わずご挨拶をさせていただく事ができたのです。
｢リンゴのポスターで｢ This one ! ｣に選んでいただいた相澤と申します！｣

2次会が中盤に差し掛かる頃、佐藤先生に呼ばれ隣の席に。
｢あの作品は、どうやって作っていたのか気になっていたんだよ。。。教えて。｣
先生はそうおっしゃいました。
僕は素直に説明しおえると、手品のタネを知ってしまった子供のような無邪気な笑顔で、
｢な〜んだ、聞かなきゃ良かった〜｣と先生は笑いました。
意外と手法自体は手の込んだものではない作品であることは自覚していました。
実際、2008年の｢ This one ! ｣選出の先生の講評でも、発想というか、目の付け所を褒めていただきました。

僕は｢教えなきゃもっと興味を持っていただけたかも…｣と心の中で思いましたが、
｢ This one ! ｣に選んでいただけたことでどれだけ勇気をいただけたことか。
その感謝のお返しとしての｢種明かし」｢ネタばばらし｣は、
もうこの手法は今後使わない。（また新たな表現方法を探していこう）と区切るには十分な出来事でした。

あれから4年。
今年の5月24日。71歳で佐藤先生はお亡くなりになりました。
日本・そして世界のデザイン界に膨大な作品と影響をあたえて。。。
雑誌｢アイデア｣375号 ｢佐藤晃一の自由研究｣を手に、ふと思い出す1度だけの先生との交流。

そんな2016年の秋です。

松本城正面にある市営駐車場。古い作りらしく中は狭めで暗い。。。そんな中、1-2Fの一部だけテント時の布が張ってある一面があります。そしておそらく外には蔦が張り、差し込む光に透過されて美しい影絵を描き出していました。帰ろうと下り坂を出口に向かわせている途中に飛び込んできたこの景色に、思わず車を止め写真を撮りました。。。写真を見て｢長谷川等伯」のよう…と言ったのは友人の銅版画家。

世界ポスタートリエンナーレトヤマ（IPT）2015は、世界57の国と地域より総計3,845点のポスターが寄せられ、その中から約380点ほどが入選するという厳しいコンペです。第11回となる今年のトリエンナーレに初入選した僕の作品「酒瓶の新幹線ポスター」ですが、この度発表された「IPT2015来場者が選ぶグランプリ　あなたのお気に入りポスターに投票！」で、なんと第4位に選んでいただきました。しかも上位3点はどれも入賞作品というすごい作品。それに続く票を来場者から頂戴できるとは夢のようです。。。
今年はこの作品でいろいろと名前を覚えてもらいました。こういう作品づくりのチャンスをいただけた、長野県デザイン振興協会、長野ADC、IPTの各関係者様、クライアント様、投票くださった53名の方々に感謝です。

http://www.pref.toyama.jp/branches/3042/ipt/ipt2015_favorite.htm

これからも驕る事無く、楽しんでデザインに向き合っていきたいと思います。

お世話になっている小諸市「夢・ハーベスト農場」。いつもあたたかく迎えてくれる素敵な農場です。季節ごとに賑わいを見せる花やハーブももちろん素晴らしいのですが、農場内のコンテナで小林さんが作られているドライフラワーもとても楽しい。種類も豊富でついついいろいろ欲しくなってしまいます。。。今回久しぶりに伺ったついでにいくつかを譲っていただきました。そして木のリボンとのコラボレーション作品を試作しています。